对李牧来说,创作是一种境界,一旦进入了境界之中,那便如同与全世界隔绝、尽情在创作的海洋之中徜徉,这种感觉即便辛苦,但却格外使人愉悦。
创作《极速追凶》的电影剧本时,李牧就真正找到了那种创作的最高境界,整个剧本一气呵成,看似草率,却又包含了他诸多细致的思考以及改进。
《极速追凶》是以蔚澜被绑架的故事为蓝本,但是在这个基础上,李牧用艺术创作的方式进行了一定程度的改变,在背景与剧情上做了一定的加减法。
其中,减去了自己与蔚澜真实身份中认识的前因后果,直接以男女情侣切入,让故事启动时更轻盈便捷;
增加了剧中男女主的感情戏份,相当于在整个营救的主题中,增加了一条新的主线,也就是男女感情的发展线;
增加了剧中各种人物与剧情之间的对比与冲突,大小剧情高朝不断,节奏把控的也非常到位。
故事的核心主线是女主被绑架,一百分钟的电影中,这条主线要从女主被绑匪盯上、被绑匪成功绑架、绑匪专业隐藏各种线索、警察越查越陷入死胡同,最后几乎绝望,这整个节奏的层层递进会将剧情推到一个最令人紧张期待的关键点,这个时候男主的灵光一现,瞬间把之前递进的紧张情绪完全释放,这一下的巨大反差,一定会让观众激动难耐。
李牧觉得,这种节奏的把控,就像是不断用力把一根弹簧压迫到极致,然后在一瞬间将其释放,只有这样,才能把动能情绪的释放做到极致。
除此之外,男女主的感情从互不理解、濒临分手,到互相珍惜、重归于好,这条感情线本身也是一个巨大的反差对比,虽然关于感情线的铺垫多少有些狗血的成分在内,但是不得不承认,绝大多数电影中的感情戏份,本身就是一个充满狗血的大合集,有些电影的感情戏之所以感人、之所以经典,并不是它脱离了狗血合集的性质,而是它的剧情张力更大。
《泰坦尼克号》,讲述的就是一个上流社会的女生,不满父母安排的婚姻、不满富二代未婚夫,在游轮上不守妇道、出轨小吊丝、给未婚夫戴绿帽的狗血故事,它之所以能成为经典,很大一部分原因是因为最后的沉船事故中,男主为了女主而牺牲了自己,用自己的死亡,把剧情的张力提升到了最大,所以才让亿万观众潸然泪下。
如果《泰坦尼克号》的最后,男女主乘船平安抵达美国,然后一起私奔、过起了没羞没臊的日子,那这部电影自然不会成为经典。